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MARCELA ROGGERI |
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MARCELA ROGGERI |
Marcela Roggeri has all the qualities of the great Argentine piano tradition, as well as the fire which makes a such difference. Born in Buenos Aires, she began her studies with Ana Gelber and then was coached by Bruno Leonardo Gelber, who became her mentor.
From the Argentine culture, Marcela Roggeri has come into a wayfaring temperament. At the age of twenty-three, after a tour of Argentina and other Latin American countries, she came to Europe (Germany, Italy and France) for a first series of concerts in duet with Bruno Leonardo Gelber. Having appreciated the working atmosphere she found in Europe, she decided to move to Paris to perfect her playing. From 1992 to 1994, her base was Singapore, where she had been invited to give master classes, but she continued to travel all over the world, giving recitals and concerts under fine conductors such as Rafael Fruhbeck de Burgos, James Judd, George Pehlivanian, Kasper de Roo, Kyung Soo Wong, Mario Benzecri, Simon Blech, Pedro I. Calderon, Carlos Giraudo and Juan Carlos Zorzi. She plays with renowned orchestras such as the Philharmonic Orchestra of Buenos Aires, the Florida, Dortmund and Montpellier Philharmonics and the Bohemian Pardubice Chamber Philharmonic.
In 2000, Marcela Roggeri gave a memorable concert with the Brazilian pianist Marcelo Bratke at the Wigmore Hall in London. The programme consisted of pieces for two pianos by Gershwin, Bernstein and Copland – 2000 being the centenary of Copland's birth. The critics were unanimous in their acclaim. The Independent described the concert as “uniquely exciting... the pianists only looked at each other when they started a piece because they felt the music together”. And the Royal Academy Magazine added : “the pianists performed a spirited programme of music that almost had us dancing in the aisles of the Wigmore Hall...”. They also made a recording, entitled The Open Prairie, of Aaron Copland's complete works for two pianos and presented it.
Marcela Roggeri continued to work with Marcelo Bratke. During two years, they gave a series of concerts entitled “400 years of modern music”. These concerts of a particular genre combined piano and percussion, the latter played by Meninos do Morumbi, a group of musicians coming from favelas in Brazil. The concerts had an extraordinary success wherever they performed, from the Queen Elizabeth Hall in London to the concert halls of Brazil and Argentina.
In 2003 and 2004, Marcela Roggeri and Marcelo Bratke presented another daring programme, with the Brazilian Grupo Charanga : ‘Carnival Trilogy’ – works by Darius Milhaud, Ernesto Nazareth and Heitor Villa-Lobos. Once again, the critics showed great enthusiasm. The daily newspaper La Nación described the project as “one of the major artistic events of 2004”.
These projects also show Marcela Roggeri's personal commitment to charity works in Brazil and Argentina, where she often gives concerts and master classes in aid of charity organizations fighting against poverty.
Marcela also enjoys playing chamber music and regularly appears in concerts with the violinist Pablo Saravi. Following the concert they gave together at the Teatro Colón in Buenos Aires in 2002, La Nación wrote : “Excellent impression… the two artists expressed moments of radiant and crystal-clear melodic purity”.
Marcela Roggeri is regularly invited to appear at festivals in France (Nohant, Montpellier, Reims...) and in other countries. In July 2005, at the ‘Flâneries musicales’ in Reims, she gave a recital of works by Erik Satie – a programme that has come naturally to ‘the most French of Argentine pianists’. Following the performance in Reims, recorded for Transart Live, she has taken the programme on international tour. She has also released a recording of sonatas by Scarlatti for Transart Live again in 2006.
Marcela now lives in London and gives regular recitals and orchestral or chamber concerts in Europe as well as in North and South America. Her repertoire ranges from Mozart to John Cage, from Shostakovich to Copland, without forgetting the composers from the continent of her childhood : Heitor Villa-Lobos, Alberto Ginastera, Astor Piazzolla...
She has been nominated “International Revelation of the year” (aeaa Prize – Midem) at the Victoires de la musique classique in 2006.
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De la grande tradition argentine du piano, Marcela Roggeri a toutes les qualités, et cette flamme sud-américaine qui fait la différence. Née à Buenos Aires, Marcela Roggeri a commencé ses études auprès d’Ana Gelber avant de bénéficier, un peu plus tard, des conseils avisés de Bruno Leonardo Gelber, ce dernier devenant par la suite son mentor.
De la culture de son pays, Marcela Roggeri a également hérité le tempérament voyageur. A 23 ans, après une tournée en Argentine et dans d’autres pays d’Amérique latine, Marcela Roggeri vient en Europe (Allemagne, Italie et France) pour une première série de concerts en duo avec Bruno Leonardo Gelber. Séduite par le climat de travail qu’elle y trouve, Marcela Roggeri se décide à s’installer en Paris où elle va poursuivre son perfectionnement. En 1992, elle part donner des masterclasses à Singapour ; le séjour durera deux années sans que cela ne l’empêche de parcourir le monde pour y donner de nombreux récitals et concerts sous la conduite des meilleurs chefs : Rafael Fruhbeck de Burgos, James Judd, George Pehlivanian, Kasper de Roo, Kyung Soo Wong Mario Benzecri, Simon Blech, Pedro I. Calderon, Carlos Giraudo, Juan Carlos Zorzi.
Elle se présente avec des orchestres aussi renommés que le Buenos Aires Philharmonic, Florida Philharmonic, Montpellier Philharmonic, Bohemian Pardubice Chamber Philharmonic et Dortmund Philharmonic.
En l’an 2000, Marcela Roggeri donne un concert mémorable au Wigmore Hall de Londres en compagnie du pianiste brésilien Marcelo Bratke ; au programme, les pièces pour deux pianos de Gershwin, Bernstein et Copland dont on célèbre alors le 100e anniversaire. Ils présentent leur CD –« The Open Prairie » - qui réunit l’intégrale des œuvres pour deux pianos d’Aaron Copland. La critique est unanime. The Independent écrit : « Un concert particulièrement remarquable où les deux pianistes vivaient véritablement la musique ensemble ». Le Royal Academy Magazine ajoutera : «Les deux interprètes ont offert au public un récital enflammé qui a presque fait danser dans les allées du Wigmore Hall ».
Marcela Roggeri poursuit alors sa collaboration avec Marcelo Bratke. Pendant deux années ils interprèteront une série de concerts-performances intitulés 400 ans de Musique moderne. Ces concerts d’un genre inédit conjuguent alors le piano et les percussions de l’ensemble Meninos do Morumbi, un groupe de percussionnistes issus des favelas brésiliennes. Le succès sera extraordinaire, quelles que soient les salles : Queen Elizabeth Hall de Londres ou salles de spectacles du Brésil et d’Argentine.
En 2003 et 2004, le duo Roggeri-Bratke présente un autre programme audacieux appelé Trilogie de Carnaval, en collaboration avec l’ensemble brésilien Projet Charanga ; le programme propose des oeuvres de Milhaud, Nazareth et Villa-Lobos. Une fois encore, la critique est enthousiaste. Le quotidien La Nación décrit le projet comme l’un des événements artistiques majeurs de l’année 2004.
Ces projets marquent également l’engagement personnel de Marcela Roggeri dans des actions artistiques humanitaires au Brésil et en Argentine, où elle donne régulièrement des concerts ainsi que des masterclasses au profit d’associations luttant contre la grande pauvreté.
Marcela est également intéressée par la musique de chambre, et elle donne régulièrement des concerts pour piano et violon, avec le violoniste Pablo Saravi, comme au Teatro Colón de Buenos Aires en 2002 : le journal La Nación écrit «Excellente impression…les deux artistes ont exprimé des moments de radiante et cristalline pureté mélodique ».
Marcela Roggeri est l’invitée régulière de nombreux festivals Français et étrangers. On a pu l’entendre au Festival de Nohant, à Montpellier ou encore aux Flâneries musicales de Reims.
C’est précisément à Reims que Marcela Roggeri a entamé, en juillet 2005, une tournée internationale avec un récital entièrement consacré à Erik Satie, un programme presque ‘naturel’ pour celle que l’on considère comme « la plus française des pianistes argentines » programme qui a été enregistré pour le label TransartLive.Marcela vit à Londres et se produit régulièrement en récital, avec orchestre ou en musique de chambre en Europe ainsi qu’en Amérique du Nord et du Sud. Son répertoire va de Mozart à John Cage, de Chostakovitch à Copland, sans oublier les compositeurs du continent de son enfance : Villa-Lobos, Ginastera ou Piazzolla.
Elle a reçu la Révélations Internationales (AEAA – Prix du MIDEM) des Victoires de la Musique 2006.
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« Les qualités purement pianistiques de Marcela Roggeri ne peuvent laisser indifférent »
« Marcela Roggeri parvient incontestablement à trouver la distance juste à créer une ambiance suspendue, vaporeuse, hypnotisante, et vaguement érotique. La pianiste possède une palette sonore riche en couleurs, avec des basses riches et profondes ainsi que de beaux aigus, mais c’est sa maîtrise des nuances qui impressionne le plus : quel pianos subtils ! Marcela Roggeri nous propose un récital de choix, qui peut constituer une première entrée à l’univers de Satie »
« Eminente voyageuse, Marcela Roggeri […] séduit, en concert à travers le monde […] dans des répertoires allant de Milhaud à Villa-Lobos, de Mozart à Cage ou Chostakovitch… Entre poésie et dérision, clownerie et intimité, Marcela Roggeri trouve un juste milieu, une gracieuse unité de ton »
« Marcela Roggeri prouve son excellente musicalité »
« Marcela Roggeri, musicienne sensible et intelligente, donne de cette musique une lecture simple et juste qui respecte à la fois et son esprit et sa lettre »
« Recorded at the Reims Flâneries Musicales in Summer 2004, this concert by the Argentinian pianist Marcela Roggeri reveals the experience and talent of a passionate and sincere artist »
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